GREC FESTIVAL DE BARCELONA 2021
Entrevista
Junior Mthombeni
Dear Winnie
14/7 - 20:30 & 15/7 - 20:30
teatre lliure montjuïc
barcelona.cat/grec/dear-winnie
Un homenatge a l’esperit de lluita de Winnie Mandela que utilitza música, paraules i llenguatges diversos en un gran espectacle multidisciplinari que ens parla de resistència, feminisme i antiracisme.
Hola Junior, gràcies per parlar amb The New Current, com t'has mantingut en aquests temps estranys del covid?
Per a mi, em va sortir bé. Puc suportar bé el silenci.
No parlo de la part económica i de la manca d'actuar davant d’un públic. Afortunadament, encara podiem crear moltes coses com a grup. El més dolorós per a nosaltres "Dear Winnie's" és que havíem planejat una gira des del Brasil a Sud-àfrica i diverses ciutats europees.
Tot i que les perspectives semblaven desoladores, heu pogut trobar alguna inspiració creativa nova?
Afortunadament, sí. Aviat estrenarem una peça al voltant de Tupac Shakur que es diu "qui és Tupac" (10 de setembre).
Encara estem treballant en un monòleg que estic portant a la identitat. Això sortirà el 14 de novembre. Mentrestant, tots tres tenim els nostres propis projectes. Vinc a dir que estem ocupats.
Com va sorgir aquesta col·laboració única entre vosaltres?
Ja vaig treballar amb Fikry en una altra empresa. (sincollectief) i vaig conèixer Cesar a través de Michael De Cock i junts vam fer una mega producció anomenada Hannibal. A la nostra companyía anterior Sin Collective, Cesar ens va fer la música i ens vam entendre immediatament tant de manera creativa com humana.
L’obra que Jr.cE.sA.r està creant dóna lloc a un moment realment profund del teatre flamenc, què creieu que és la vostra obra la que connecta tant amb el públic?
Els temes que tractem reflecteixen l’esperit dels temps.
Des dels combatents de Síria fins a la consciència negra. Tot això elevat a una forma d’art on fem servir paraules, dansa, música i instal·lacions. Les nostres peces sempre són una experiència intensa per a nosaltres, per als actors i per al públic. Anem de veritat!
El vostre enfocament dels vostres espectacles ha canviat molt des de la vostra primera producció?
Som cada vegada més intensos en l’expressió del nostre idioma. Sentim que només som al començament de la nostra creativa erupció volcànica.
Enhorabona per portar Dear Winnie al Grec Festival de Barcelona, com se sent portant aquest espectacle a Catalunya?
Gràcies, estem molt contents de poder tocar en aquest fantàstic festival. També és la nostra primera actuació a l'estranger després de tot l'assumpte del corona. Així obtindreu tota la nostra energia i entusiasme, i també serà emocionant ja que pel corona, una de les nostres actrius principals serà substituïda per dues altres actrius fantàstiques. Winnie i la identitat són un tema important. Grec que això també s'aplica a Catalunya.
Què us va inspirar a crear Dear Winnie, aquesta sempre ha estat una història que volíeu compartir?
Fikry i Cesar sempre m’han animat a explicar aquesta història. Em va costar crear alguna cosa a Sud-àfrica. Vaig sentir l’alè calent del meu pare i de la comunitat que em bufaven al coll. La gran inspiració va ser la carta del meu pare a Winnie per ajudar-lo.
A causa de la narració personal de Dear Winnie, teníeu cap aprensió per portar aquesta història als escenaris?
En absolut, són històries que cal explicar.
El que ha fet Fikry és fer servir no tant la història personal dels jugadors, sinó el seu esperit i timbre. Aquesta força i aquest poder també s’apliquen a mi, ja que no només s’escriu la història personal del meu pare, sinó que el seu esperit és a la història.
Quins han estat els reptes més grans que heu enfrontat portant Dear Winnie als escenaris?
Com portar la història, la música i el moviment d’una dona tan sorprenent en una actuació de 2 hores. "Dear Winnie" és una vida i no una representació. Aquest era el repte. La clau estava en les 9 dones que ara estan a l’escenari .....
Ells són el poder i la vida.
"Troba el teu propi idioma, la teva pròpia veu ..... Atreveix-te a fallar, tingues curiositat."
© Reyer Boxem
Quina importància tenen les associacions creatives com KVS perquè els creatius realitzin les seves visions?
KVS s’encarrega de molt, de manera que ens podem centrar exclusivament en allò creatiu. Algú com Gerardo Salinas (KVS), el nostre dramaturg (i molt més), forma part del nostre equip. Tot això ens fa molt més forts. El millor del KVS és que permet créixer i experimentar. Crec que KVS i Jr.cE.sA.r són una situació guanyadora.
Heu codirigit L’Homme de La Mancha amb el director artístic de KVS, Michael De Cock, com va ser aquella experiència i voleu tornar a fer alguna cosa?
Ens agrada treballar junts i després de L'homme de la Mancha havíem dit que tornaria a fer-ho. Per a Michael i per a mi, era un repte catapultar un musical tradicional amb una rica història cap a aquí i ara.
El millor de Michael és que entenc el seu idioma i viceversa. Així que, en aquesta ocasió, tornarem a treballar junts, però el nostre proper projecte serà tan fantàstic que he de callar.
Tens consells o consells per a algun dramaturg, director o director musical emergent?
Troba el teu propi idioma, la teva pròpia veu ..... Atreveix-te a fallar, tingues curiositat. Capgirar el món. Les canyetes hi són per trepitjar-les, fes-ho amb amor.
Estima el que fas…