GREC FESTIVAL DE BARCELONA 2021
Entrevista
Junior Mthombeni
Dear Winnie
14/7 - 20:30 & 15/7 - 20:30
teatre lliure montjuïc
barcelona.cat/grec/dear-winnie
Un homenaje al espíritu de lucha de Winnie Mandela que emplea música, palabras y lenguajes diversos en un gran espectáculo multidisciplinar que nos habla de resistencia, feminismo y antirracismo.
Hola Junior, gracias por hablar con The New Current, ¿cómo te ha ido durante estos extraños tiempos de Covid?
A mí me fue bien. Puedo manejar bien el silencio.
No estoy hablando de lo financiero y la falta de actuar frente a una audiencia. Afortunadamente, todavía podríamos crear mucho como grupo. Lo más doloroso para nosotros "Dear Winnie's" es que habíamos planeado una gira desde Brasil a Sudáfrica y varias ciudades europeas.
A pesar de que el panorama parecía sombrío, ¿aún has podido encontrar alguna nueva inspiración creativa?
Afortunadamente, lo hace. Pronto estrenaremos una pieza sobre Tupac Shakur titulada "Who's Tupac" (10 de septiembre).
Todavía estamos trabajando en un monólogo que estoy tratando sobre la identidad. Esto saldrá el 14 de noviembre. Mientras tanto, los 3 tenemos nuestros propios proyectos. Esto quiere decir que hemos estado ocupados.
¿Cómo surgió esta colaboración entre ustedes?
Ya trabajé con Fikry en otra empresa (sincollectief) y conocí a Cesar a través de Michael De Cock y juntos hicimos una mega producción llamada Hannibal. En nuestra compañía anterior Sin Collectie, Cesar hizo la música para nosotros y nos entendimos de inmediato tanto creativa como humanamente.
La obra que Jr.cE.sA.r está creando está marcando el comienzo de un momento realmente profundo en el teatro flamenco, ¿qué crees que tiene tu obra que está conectando tanto con el público?
Los temas que abordamos reflejan el espíritu de la época.
De los combatientes sirios a la conciencia negra. Todo esto elevado a una forma de arte donde usamos palabra, danza, música e instalaciones. Nuestras piezas son siempre una experiencia intensa para nosotros, jugadores y público por igual. ¡Estamos para reel!
¿Ha cambiado mucho tu enfoque de tus programas desde tu producción debut?
Nos estamos volviendo mejores y más intensos a la hora de expresar nuestro idioma. Sentimos que estamos solo en el comienzo de nuestra erupción volcánica creativa.
Enhorabuena por traer a Dear Winnie al Festival Grec de Barcelona, ¿cómo se siente traer este espectáculo a Cataluña?
Gracias, estamos muy contentos de poder tocar en este fantástico festival. También es nuestra primera actuación en el extranjero después de todo el asunto de la corona. Entonces obtendrán toda nuestra energía y entusiasmo, y también será emocionante ya que debido a la corona una de nuestras actrices principales será reemplazada por otras dos actrices fantásticas. Winnie y la identidad es un tema importante. Creo que esto también se aplica a Cataluña.
¿Qué te inspiró a crear Dear Winnie, siempre ha sido esta una historia que querías compartir?
Fikry y Cesar siempre me han animado a contar esta historia. Me resultó difícil crear algo en Sudáfrica. Sentí el aliento caliente de mi padre y la comunidad soplar en mi cuello. La gran inspiración fue la carta de mi padre a Winnie para ayudarlo.
Debido a la narrativa personal de Dear Winnie, ¿tenía alguna aprensión sobre llevar esta historia al escenario?
En absoluto, estas son historias que necesitan ser contadas.
Lo que ha hecho Fikry es utilizar no tanto la historia personal de los jugadores sino su espíritu y timbre. Esta fuerza y poder también se aplica a mí, ya que no es solo la historia personal de mi padre la que está escrita, sino que su espíritu está en la historia.
¿Cuáles han sido los mayores desafíos que enfrentó al traer a Dear Winnie al escenario?
Cómo llevar la historia, la música y el movimiento de una mujer tan increíble en una actuación de 2 horas. "Dear Winnie" es una vida y no una actuación. Este fue el desafío. La clave estaba en las 9 mujeres que ahora estaban en el escenario ...
Son el poder y la vida.
"Espero que las personas que conocen a Winnie y obtengan una visión mucho más matizada de ella."
© Reyer Boxem
¿Qué importancia tienen las asociaciones creativas como KVS para que los realizadores de teatro realicen sus visiones?
KVS se ocupa mucho de nosotros, por lo que podemos centrarnos exclusivamente en lo creativo. Alguien como Gerardo Salinas (KVS) nuestro dramaturgo (y mucho más) es en realidad parte de nuestro equipo. Todo esto nos hace mucho más fuertes. Lo bueno del KVS es que deja espacio para crecer y experimentar. Creo que KVS y Jr.cE.sA.r es una situación en la que todos ganan.
Codirigiste L'Homme de La Mancha con el director artístico de KVS, Michael De Cock, ¿cómo fue esa experiencia y es algo que estás deseando volver a hacer?
Disfrutamos trabajando juntos y habíamos dijimos después de L'homme de la Mancha que hariamos esto de nuevo. Para Michael y para mí fue un desafío catapultar, un musical tradicional con una rica historia al aquí y ahora.
Lo bueno de Michael es que entiendo su idioma y viceversa. Así que en esta ocasión vamos a trabajar juntos de nuevo, pero nuestro próximo proyecto va a ser tan fantástico que tengo que callarme.
¿Tiene algún consejo o sugerencia para algún dramaturgo, director o director musical emergente?
Encuentra tu propio idioma, tu propia voz ..... Atrévete a fallar, sé curioso. Pon el mundo patas arriba. Las espinillas están ahí para pisotearlas, hazlo con amor.
Amas lo que haces…
Y finalmente, ¿qué esperas que el público de Grec se lleve de Dear Winnie?
Espero que las personas que conocen a Winnie y obtengan una visión mucho más matizada de ella. Espero que la gente salga con la idea de que pueden cambiar el mundo.
Espero que demos esperanza ...