17-е ÉCU
Європейський фестиваль незалежного кіно 2022
8-10 квітня 2022
Інтерв'ю
Alina Milkina
Morning Grass
Section: European Animated Film
alinamilkina.carbonmade.com / ecufilmfestival.com
Англійська версія
Надто багато думаючи про те, що принесе майбутнє, літнього дня хлопець зустрічає дух у полі. Цей дух показує йому, що життя незвичайно прекрасне.
Привіт, Аліна, дякую за інтерв'ю з The New Current, як ти тримаєшся у ці дуже дивні часи?
Привіт, дякую за запрошення. Останнім часом мені часто задають це питання, оскільки я український режисер. Я вважаю, що будь-який час можна назвати дивним, чи не так? Деякі з них просто дивніші за інших. Я намагаюся залишатися вірною своїй пристрасті до малювання та анімації. Це мене завжди рятує.
Чи запропонував цей час вам нове творче натхнення чи можливості?
Натхнення можна знайти в будь-який час і в будь-які обставини. Нещодавно я приєдналася, так би мовити, до творчої армії і робила багато суспільно-політичних ілюстрацій, чого ніколи раніше не робила. Це значно розширило моє поле дослідження для наступного короткометражного фільму, над яким я хочу працювати.
Вітаємо з тим, що Morning Grass став частиною 17-го кінофестивалю ÉCU. Що для вас означає показ свого фільму в Парижі?
Дуже дякую! Я справді дуже рада бути частиною фестивалю ÉCU цього року. Кожен показ і кожен відвідуваний фестиваль стають особливими, коли ви вкладаєте так багато у створення фільму. На один відбір приходить десять-двадцять відмов. І з кожним новим показом ти все більше віриш у себе. Ця вдячність заохочує вас продовжувати.
Наскільки ваш досвід роботи в голландській кіноіндустрії підготував вас до повернення до незалежного кіно?
Тепер, після майже двох років роботи в голландській кіноіндустрії, де мені довелося працювати з величезною командою, суворими дедлайнами та новими художніми потоками, я багато дізналася про те, як працює анімаційна індустрія. Але зіткнулася з тим, що у мене немає голосу в творчому аспекті. По правді кажучи, коли ти є частиною великої команди творців, ти часто працюєш заради роботи. Тому я відчуваю, що дуже хочу повернутися до всіх цих історій, які маю розповісти.
Чи можете ви розповісти мені, як виник Morning Grass, що було натхненням для створення вашої анімації?
Я малювала ескізи, хлопчика і істоту в лісі. Тоді я боялася дорослості, я ще не знала, що дорослості насправді не існує. Але той час дав мені багато думок про майбутнє та мій вибір. Це було стрижнем історії. Крім того, я непогано вмію анімувати траву, і це було моєю спеціальністю в академії.
Під час роботи над анімацією, як-от Morning Grass, наскільки близько ви зможете дотримуватись сценарію після початку зйомок?
Я думаю, що чим більше часу ви витратите на підготовку, тим легше буде процес. Я не мала багато змін або переосмислення під час виробництва, я просто дотримувалася сценарію та аниматика.
Яка була найбільша проблема, з якою ви зіткнулися, коли працювали над Morning Grass, і, озираючись назад, чи зробили би ви щось по-іншому в цьому фільмі?
Я почала працювати над Morning Grass, коли Ковiд тільки з’явився у 2020 році. Звісно, спочатку працювати вдома було складно. Також того року голландське літо було таким спекотним, що мій піт кристалізувався на поверхні сінтика.
Ви випускник академії Мiнерва в Гронінгені, яким був цей досвід для вас?
Моя спеціалізація в Мiнервi була техніка гравюри. Тоді я почала займатися аналоговою анімацією. Morning Grass був моїм випускним проектом, коли я навчалася в AKV st Joost Academy в Ден Боші. Обидва місця дали мені багато.
У вас завжди була пристрасть до створення фільмів та анімації?
Ні. Коли мені було п’ять років, я сказала мамі, що ніколи не буду робити мультфільми, тому що це важко, і я вважаю за краще їх дивитися.
Наскільки змінився ваш підхід до фільмів після того, як ви почали знімати фільми?
Зараз я експериментую з аналоговими техніками і поєдную їх з цифровою анімацією. Я все ще шукаю свій власний шлях у стилі та оповіді.
"Я сумніваюся, що хтось скаже ні на це питання. Режисери хочуть бути почутими. Наші історії хочуть, щоб їх бачили."
Чи повинні режисери продовжувати розширювати межі історій, які вони хочуть розповісти?
Я сумніваюся, що хтось скаже ні на це питання. Режисери хочуть бути почутими. Наші історії хочуть, щоб їх бачили.
Чи є у вас якісь поради, які б ви могли запропонувати для тих, хто думає про анімацію, зйомку фільмів або вступити до кіношколи?
Завжди майте з собою скетчбук, куди б ви не йшли. Ніколи не знаєш, коли тобі прийде в голову ідея. І пийте менше кави, це не здорово.
І нарешті, що, на вашу думку, люди вiзьмуть з Morning Grass?
Сподіваюся, люди впізнають свої почуття протягом мого фільму. І їм просто сподобається мiй фiльмю